九游大厅可以开挂吗【9797 9910威▇原来有人开挂尼泊尔政局波澜再起中新社加德满都12月20日电 题：尼泊尔政局波澜再起音乐与绘画，一个靠耳，一个靠眼，仿佛是两条永不相交的平行线，但其实，它们有着千丝万缕的联系。有人曾说，绘画是凝固的音乐，音乐是流动的图画。悦耳的音乐能给人以无限的视觉想象，优秀的画作总能调动人们情绪，不自觉地走进作者营造的视觉节奏里。在这个临近新年的冬天里，丁阳和刘昭智两位艺术家，诚邀您月日走进音乐厅，一起享受诗画如歌的音乐作品。印象代表——德彪西提到音乐与绘画之间的联系，就不得不聊聊德彪西。德彪西，法国人，十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家，被誉为近代“印象主义”音乐的鼻祖。德彪西生于浪漫主义音乐末期，从小就开始学习音乐的他敢于打破传统，渐渐形成了自己的音乐风格——印象派风格。德彪西一生创作的作品虽然不多，但他的作品每首都有其突出的特色。他的许多作品已经成为“印象主义”音乐的典范，其中著名的有：歌剧《佩列阿斯和梅丽桑德》，管弦乐曲《牧神午后》、《夜曲》，三首交响素描《大海》，钢琴曲《版画集》等，此外还有一些声器乐和室内乐作品。德彪西对油画有着浓厚的兴趣，他经常逛博物馆，参观油画展，对佛里茨·陶罗的风景画和克洛德·莫奈的画持有特殊的偏爱。而这些画作，也成为了他作品当中的养分。德彪西在他的音乐中，和莫奈的画作一样，运用模糊的“色彩”来表达他的所思所感，营造出别致的“朦胧感”。音画大师——拉赫玛尼诺夫除了德彪西，音乐天才拉赫玛尼诺夫也是不得不提的“音画”高手。生于年的他，是二十世纪世界的古典音乐作曲家、钢琴家、指挥家。拉赫玛尼诺夫一方面是浪漫主义时代的代表，而另一方面，他的音乐里又有接近世纪作曲家的许多现代元素。如何巧妙地融合这两种风格，也成了众多学者研究拉赫玛尼诺夫创作风格的重点。在拉赫玛尼诺夫的众多作品中，最能体现其“音画”感的要数他的第二套《音画练习曲》。拉赫玛尼诺夫在前人的基础上，创造性地加入了“音画”这种表达方式，使得枯燥无味的练习曲立刻变得生动起来。中式风情——鲍元恺梁爽改编最后要为你介绍的，是充满中国韵味的《炎黄风情》。年前，鮑元恺怀着“中国需要世界文化，世界也需要中国文化”的创作理念，写下了《炎黄风情》。随后，作品被改编成小提琴、室内乐、钢琴独奏、钢琴四手联弹等不同版本，风靡海内外。《炎黄风情》以脍炙人口的中国民歌旋律和绚丽多彩的西方管弦乐色彩，展示着跨东西南北的汉族人民生活画卷。当晚，你将听到《茉莉花》、《无锡景》等耳熟能详的音乐作品。月日晚上，一起来杭州大剧院感受诗画如歌。（传送门：请点击推文末尾左下角“阅读原文”。）丁阳、刘昭智简介▲丁阳旅美钢琴家，美国北德克萨斯大学音乐学院钢琴演奏与音乐艺术博士（。年以最高奖学金考入美国辛辛那提大学音乐学院，师从贝多芬专家的嫡传弟子教授。所获得的重要奖项包括第届纽约布拉