槽！好好听！”，而乐评人的直觉感受是“卧槽！要出经典了！”
普通观众和乐评人的感受都没错，当李若曦第一次在录音室录制《红豆》时，整个录音室的人全都起了鸡皮疙瘩，一致建议《红豆》作为整张专辑的主打歌发行。
可惜李若曦心中把《勇气》当成孟想送给她的定情之歌，更爱《勇气》，否决了所有人的意见。
舞台上，当李若曦一开口，音帝和科尔多夫斯基对视一眼，均感觉到：这首歌，经典稳了！
“还没好好地感受
雪花绽放的气候
我们一起颤抖
会更明白什么是温柔
还没跟你牵着手
走过荒芜的沙丘
可能从此以后
学会珍惜天长和地久……”
《红豆》是一首典型的“菲式情歌”，是作曲家柳重言根据王菲的声线量身定作的。
无疑，李若曦演唱这首“菲式情歌”是有一定难度的。
但好在李若曦的声线跟孟想一样百变多样，既能唱得了孙燕姿的帅气个性，也能唱得了邓紫棋的圆润宽广，王菲的空灵和缠绵悱恻，依旧难不住她。
相比孟想声线还需穿越大神的改造，李若曦的嗓音是天生的，她才是老天爷追着赏饭吃的幸运儿！
《红豆》无论从歌词还是旋律上看，显然是一首哀怨凄冷的悲伤情歌。
现场更为感性的女性观众只是前奏一出来，心里一种伤感的情绪便开始酝酿了，然后再听到李若曦缠绵悱恻的演唱，还有那散发着淡淡伤感味道的歌词，心脏一下就被伤心小箭击中了。
《红豆》光看歌名可能会以为是表达相思的苦情歌，其实并非那么简单。
据为《红豆》作词的某位不可描述作词家所说，红豆只是歌中一件帮助表达的道具。
选择写红豆，是因为那时正在看日剧，里面木村跟女朋友面临分手，女朋友神不守舍地把一锅红豆粥煮烂，对这幕戏非常深刻。
而红豆本身有相思之意，熬烂了，真有点血肉模糊的缠绵感，所以才会把红豆作为题目。
当然，也有人笑言是因为心里想着要说分手，就把红豆煮糊了。
现代社会，物欲横流，人心浮躁，人们很难真心去信任另外一个人，即使情同闺蜜，也很难将心事全盘向闺蜜托出吧。
于是在听歌的过程中，把心事寄托于歌曲，将所有情绪发泄于歌曲之中，是一件很普遍的事情。
《红豆》这首歌曲，就很容易跟现代女性产生共鸣，让许多女观众深感这首歌当真唱出了她们的心事。
尤其是歌曲副歌部分，那种共鸣感就更加强烈了。
“有时候，有时候
我会相信一切