里已经循环反复过多少遍。
但是细到乐谱上的一个短小的休止符，他都能体会到贝多芬笔下的那一点情绪。
激荡无比的肖邦在贝多芬响起的那一刻，他便已经进入了那种自然随和的状体。
这一刻。
他的眼前没有奏鸣曲集，大脑思绪中也没有专注引导的牵引痕迹。
只有他轻柔的十根手指在和琴键对话。
属于秦键和琴键的对话。
第二乐章。
舒缓从容的旋律轻轻抚过大厅的每一处，像是春天的风吹过田野。
整个大厅在一片勃勃生机中苏醒。
无展开的奏鸣曲式，就在这一片小小的空间内，安静祥和中抚慰着众人的听觉神经。
秦键是深情的，在小拇指沟过一个简单的经过音，脑海中仿佛又像是和乐谱上的音符开始了冥冥的隔空对话。
同样是维也纳的盛夏，四岁的莫扎特已经开始在慈爱父亲的陪同下开始了自己波澜壮阔的关于音乐的人生旅途。
而贝多芬从某种角度来说也是幸运的，他对音乐同样也是执着的，喜爱的。
面对着嗜酒如命的父亲，四岁的他总会做在钢琴前哭泣。
不同于莫扎特充满的无限的浪漫童真，贝多芬的作品总会让人们在某一刻感受到音乐中深刻的生活缩影。
即便轻柔如午后暖歌的旋律，也带着深深的内省。
秦键双臂推动着饮音乐，不轻不重，却总能把人带到一种朴实的空间当中。
评委席上，十九双眼睛静默的看着钢琴前的年轻人，他们姿态各异，充满着各种表情。
唯有那一双看不见的眼睛，默默的留下了泪水。
.......
秦键沉静在自己的世界里。
幻想着贝多芬与莫扎特在费加罗之家里见面的场景，不知觉间音乐已经来到了第三乐章。
三部曲式的小步舞曲。
秦键微微夹起了双臂，肩膀自然耸起，左手手腕压下的同时，右手重心转移到十指之上。
音乐再变。
正如对之前那一位曰本选手的不认同，在对小步舞曲常态的塑造上，秦键将音乐的形态，长度和效果都自然而然的扩展开来。
毕竟不是一个时代了，不同于几个时代前的大键琴，在制作工艺日益发达的今天，在多功能的现代钢琴上，秦键相信那个时代的作曲家希望自己的作品能在几个世纪后得到如今的展现。
但是，其中的内核是不能改变的。
保持着音数间的基本比例和轮廓，秦键用自己的钢琴语汇描述着。
.......
“啊。”
随