了自己刚刚的创作吗？这意味着他终于走到正确的道路上了？
源源不断的灵感，在脑海里激荡着，刚刚这首旋律的创作，仅仅只用了不到三分钟而已，那些音符那些节奏那些韵律似乎就在灵魂深处，顺着指尖流淌而出，根本不需要思考，就这样浑然天成地成形了。
当一切因素都契合在正确位置上，事情也就变得行云流水起来。
“导演，你是说，就好像你刚刚最后的演唱一样？”
“一点沧桑、一点唏嘘、一点无奈、一点不舍，另外，还有一点茫然？”
“同样的歌词同样的旋律，却经过不同编排注入不同情绪，展现出情感的层次？”
“其实，这首歌本身就是幸福之中染上一层澹澹不舍与哀伤的，现在就是通过编曲，展现出不同面貌。”
“让旋律和人物产生共鸣，就好像华尔兹一样，你来我往的翩翩起舞，你往前一步，我就退后一步，在呼吸之中寻找到二者的火花？”
伍宇青，稍稍找回了一些自信。
眼前的模样，才是当初在葬礼上和陆潜平等对话的伍宇青，不卑不亢之中，能够感受到骨子里的骄傲和自信。
本来，能够被麦家安看中，又跟随麦家安学习如此多年，伍宇青的天赋就不容置疑，这也是陆潜找到他的原因。
客观来说，在当下的兰川，陆潜可以向任何一位顶尖配乐师发出邀请，由他们来操刀这个项目的配乐创作。
但陆潜没有，陆潜偏偏找到了伍宇青，仅仅只是为了报答麦家安的恩情吗？
当然不是。
和演员的试镜一样，陆潜选择伍宇青，其实就是看中伍宇青的青涩和热情，伍宇青需要这样一次机会，展现自己的才华，展现自己的野心和热忱，展现自己对梦想的追逐对配乐的喜爱对电影的坚持。
青涩，换一个角度来看，也是饥饿与渴望，因为不曾真正拥有过，所以灵魂深处依旧点燃着那簇火苗。
这是一部关于梦想的电影，陆潜需要每个制作环节的人都依旧相信梦想，那一点点细节的化学反应，很有可能就是电影焕发出全新生命力的关键。
所以，陆潜始终保持着耐心。
即使前几次会议的进程和结果都不尽如人意，但陆潜依旧耐心等待着，又再次给了伍宇青一次机会。
事实证明，陆潜是正确的。
陆潜迎向伍宇青的视线，没有肯定也没有否定，而是展露一个笑容，“不如你尝试更换一个编曲方式。”
“你还记得剧本细节吗？想象一下，这是由男主角弹奏、女主角坐在旁边，两个人一起合唱的场景。”
伍宇青全然没有慌张，而是冷静下来，细细琢磨了一番，那专注的表情就可以看出来，他正在进入状态——
灵感，就是这样一