诉”。
而现在唱的这一段，正是佘太君欢喜的下场，准备为穆桂英擂鼓聚将。
这个时候，穆桂英的心里状态是非常的复杂，一方面她是真的为宋王的寡恩愤恨，另一方面，为了国家，她义不容辞，但是在这一刻，女人的心思，还是真的不容易猜透。
而这一段唱之后，就是穆桂英的一连串的做派，没有唱，只有动作，用动作来表达自己内心的变化。
接下来，就是那段著名的“猛听得金鼓响画角声震”。
这中间差不多有三分钟的做派，一般的梅派演员都不敢轻易的唱这出戏，也就是因为这一段的做派，他们根本就拿不下来。
当初梅兰芳先生创作这部作品的时候，就觉得这个地方上下衔接的有些过快，从一个不愿出征的人到忽然闻鼓声而振奋，总觉得有些不够饱满。
所以，梅兰芳先生在参考了大量的演出之后，最终做出了这个让人惊叹的演出方式。
“九锤半”的锣鼓套手，用哑剧式的表演，纯粹靠舞蹈来告诉观众们，穆桂英这个时候的心理活动。
“九锤半”的打法，锣声有时强烈，有时阴沉，一般是在武戏里将领们出战以前，个人在估计敌情，作种种打算时用的，锣声有强有弱，是为了表达思潮的起落，文戏里向来少用，青衣采用则更是初次尝试。
林桐在唱完这三句之后，“哑剧”开始了。
只见他轻轻的挥动水袖，迈开了青衣少见的夸大台步，从上场门斜着冲向了下场们的台口，先做出了执戈杀敌的姿式，再用双手在眉边做揽镜自照的样子，暗示年事已长，今非昔比。
再从下场门斜着冲到上场门台口，左右各指一下，暗示宿将雕零，缺乏臂助，配合场面上打击乐的强烈节奏，衬托出她在国家安危关头的激昂心情。
下面的这些院长们都是纷纷的交头接耳，对林桐的这一番做派深表认可。
相声界有四门功课，说学逗唱。
京剧界也有四门功课，唱念做打。
这个做，就是做派。
在过去的京剧表演中，做派有的时候比唱念还要重要，但是到了现代的京剧中，做派就变得无足轻重了。
现在很多的演员都把功夫的重点放在了唱和念上，在台上唱的是真不错，但是就跟一个木头一样，身上也没有，做派也没有，失去了京剧的很多内涵。
而林桐的这一番做派，不但身上的动作非常的到位，更重要的是他的眼神，其中有一段，双手的水袖一拢，背在身后，慢慢的后退，轻轻的摇头，眼中那股无奈和幽怨之情，一下子就把穆桂英这个人物给演活了。
台下的这些位院长们都是不住的点头。
“正素啊，这小伙子可真是不赖啊，以后你们可是要好好的栽培啊！”
国家京剧院