真挺合适的。”
“快拍吧快拍吧，我去不起法国，还不能去电影院看看么？”
“吊炸天啊，居然能去卢浮宫拍摄。迪宝宝到底给卢浮宫塞了多少钱，这玩意要是有神偷混在剧组里面把里面的国宝级画作偷了，那该有多大的损失啊！”
“来来来，我们把笔交给楼上，让他继续写。”
“哇塞，我准备过几天去巴黎玩，希望可以偶遇剧组啊。”
这群网友们在经历了绝大部分粗制滥造的烂片洗礼之后，突然觉得《达芬奇密码》这小说改编的电影是越看越顺眼！
不是破绽百出的布景，不是五毛钱的视觉特效，真正去现场实际拍摄。
那效果绝对好到爆炸！
其实一直以来，卢浮宫这座历史与文化的圣殿就备受电影人们钟爱。
它作为这些创作人的灵感缪斯，贡献了许多优秀的作品。
卢浮宫本身不再单单是一个艺术品聚集的地方。
在剧组遵守不能触碰作品、不能改动墙壁的拍摄限制下，优秀的导演们给这座博物馆赋予了更多的意义！
总的来说，电影中的卢浮宫有两个不同的形象。
一个是现实中的卢浮宫，也就是说用它本身的面貌出现，作为片中故事的参观地或者发生地。
另外一个则是被赋予了更多的内涵，神秘的卢浮宫不常被人所见，比如地道跟暗道等等，很难辨认。
《达芬奇密码》中，卢浮宫就将这两种不同的形象合二为一！
在故事的最初，卢浮宫仅仅是一个普普通通的博物馆，只不过发生了命案。
但随着故事的发展，这座博物馆却变得不再普通，而是神秘非凡。
导演朗-霍华德的分镜头脚本里面，有足够的特写镜头对准卢浮宫里面的馆藏作品，让观众们可以有足够时间慢慢欣赏。
这不仅仅是观看画作或者雕塑的艺术性，更是回归到对图像的观察中，回归到历史长河里面！
这些画作当中隐藏着巨大的秘密，而卢浮宫就是这些秘密载体的保存者。
卢浮宫之所以这么大方同意剧组进行实际拍摄，无非是因为整部电影就像是专门给它拍摄的大型推广片。
估计绝大部分观众在看过电影之后都会对这座博物馆感兴趣。
就像现在张楚的图书作品发行了几个月，每天来卢浮宫的游客数量不断增加，而在小说中被写到的场景更是密密麻麻全是人！
以前博物馆里人数最多的地方是蒙娜丽莎画作那边，现在地下那层建筑立面倒金字塔与正立小金字塔那儿也是游客如织。
当夜幕缓缓被清晨的阳光驱散，劳累了一整夜的剧组不得不开始收拾东西准备从博物馆中撤离。
让-雷诺打了个