下后，杨秀芳的脸上绽放出了笑容：“哇，凌先生，你还在新加坡发行过唱片啊，了不起！”
虽然她从来没有听说过凌风的这张专辑，也从来没有听过里面的歌，但是这张包装精美的唱片让她不禁对凌风另眼相看。
接下来，杨秀芳把凌风请进她的办公室小坐，还给他泡了一杯茶。
简单寒暄了一番之后，凌风顺利地从杨秀芳老师那里得到了何迅田老师的联系方式。
帅有帅的好处，杨秀芳老师还热心地亲自给何迅田老师打电话，介绍了这位新加坡过来的凌风。
何迅田老师接到杨秀芳来电的时候，正与朱折琴一起在新音乐制作工作室讨论下一张唱片《央金玛》的创作事宜。
电话里听完杨老师的介绍之后，何迅田老师与朱折琴一起在新音乐制作工作室接待了新加坡风度音乐工作室执行董事凌风的来访。
两年前，何迅田老师与朱折琴开始创作专辑《阿姐鼓》。为了创作这张专辑，两人一起去了藏西寻找灵感。
在藏西采风过程中，朱哲琴得到启悟：“我再也不会在一个城市或者一批人的生活规则里去看待这个世界，我会跟自然对话。”
之后，他们俩把在xz的体验以及感悟融入到了专辑《阿姐鼓》里。
和当下国内流行乐坛主要讲情爱不同，这张专辑主要讲生和死、人和自然等的关系。
这位朱折琴堪称娱乐圈的“异类”。
她为了创作出更好的音乐，她曾经没入藏西，去印度，到阿里无人区，住在渥太华的森林......她走过很多地方，也见了很多人，只为寻找心中的悸动，然后唱出自己想唱的歌。
去年夏天，朱折琴为体验《阿姐鼓》的创作入藏。
一天深夜，朱哲琴来到布达拉宫山脚下，独自蜷坐至天明，看月亮和星星。
凌晨四、五点钟，朱哲琴听见远处传来叮叮咚咚的声响，是去天葬的人经过那个地方。
中秋节的上午，在前往哲蚌寺的路上，经过一个藏民的小院时，她看到一位藏族母亲在给婴儿抹酥油。听着人们晨起安抚已逝灵魂的早祷声，看着日光下双手拥抱着初生的婴儿，她在那一刻体验到，最后的死去和最初的诞生一样，都是很温馨的时光。
在经历了很多事情从藏西回来后，朱折琴唱起《阿姐鼓》中的歌已有了一种发自内心的感悟。
旅途中，她见到生老病死，也见到欢笑与眼泪。那时候她突然发觉，生命的意义和目标，在于创造新的东西，它们超越肉体，才是真实所在……
她在录制这张专辑时，每首歌曲从头至尾原声演唱，没有经过任何剪辑混音，更由于她深沉情感的自由宣泄。
何迅田老师大量采用西方电子合成器，用最原始的收录方法，完成的作品却充满浓烈的东方民族风味。