具有唯一辨识度的乐段，简单来说，只要你不跑掉，哼哼一下，别人就能分辨这是哪个曲子。”
“而主导动机的概念与应用，动机与乐汇的区别，这里不会细说，后续可能会有公开课，到时候再进行讲解。”
李文音的话顿时让学生们一阵兴奋。
好耶！
这不就是告诉我们，后面还会有课吗？！
开心！
“啪啪啪啪！！”
“我们继续讲！”
李文音笑了笑。
“比如说，修辞手法中，进行辩证的时候，会有引言，事实陈述，区分观点，然后进行个人想法的证明，批判驳斥，最后达成结论结语。”
“这个大家道理都懂，但肯定会想，这和我们音乐又有什么关系呢？”
“回到一开始的定义，音乐是一个言说与劝服的艺术，音乐家的作品展示给观众，其实就是一个言说与劝服的过程。”
这一次再提起这个定义，学生们就非常好理解了。
共情！
音乐家如何让听众与自己共情呢？！
就是通过音乐元素，利用修辞，组织成有逻辑性的作品，然后去说服听众，让听众从自己的感觉出发，体会到自己的感觉。
这就形成了一种最简单的共情！！
“我们音乐的曲式中，最常见的结构，就是一开始表达主题的引子，动机推展而出的陈述，不同动机或者相同动机不同手法的对比，乐段与乐段起伏的连接，以及一开始的动机与主题经过一轮后再一次赋予意义的再现部，以及乐曲最后结束的结尾。”
“这其实就是一种.......对于音乐曲式，用音乐修辞学的一种解答。”
李文音的话，再一次引起了学生们的掌声。
虽然乍听起来似乎很绕，似乎只是加了一个额外的说法。
但实际上，这样系统逻辑的规划，让学生们接受起来反而更加容易了。
“至于修辞上的手法，如何进行实践呢？我们大家来做一个游戏！！”
李文音笑了笑。
学生们也好奇了起来。
“首先，我们确定一个想要用音乐表达的场景。”
“比如.....一名贵妇？大家觉得该怎么起手作曲呢？”
闻得此言，一名学生当即举手。
在获得了示意后，学生说道。
“李学长，我觉得可以用43拍来描述贵妇的一种......雍容华贵，从容不迫且优雅的步调。”
“嗯！你这个想法很不错，可以试试。”
李文音将拍子定下，然后打了出来。
这种43拍圆舞曲，常常出现在华尔兹