我拍的镜头。”
脸上还带着无语笑意的周杰仑赶紧走了过来。
三人挤在dv的小屏幕上，开始观看。
其实这段镜头的切入角度没有任何技术含量。因为海堤就是一个大概宽度两米左右的水泥铺就而成的延长线罢了。所以，他的角度就是直来直去……因为想找其他角度，那就得跳海了。
而许鑫也不是让他俩看角度，而是看画面质感。
镜头里，两个形象不算多好的人正在镜头前一步一步往这边走。
要说步伐，机位什么的那肯定没有。
但就是一种自然而然放松的状态，以及……
“怎么这么白？”
杨蜜有些诧异。
她又没往脸上抹冷白，为什么看着脸显得特别特别白皙？
许鑫没搭理她，而是看着一直默不吭声的周杰仑。
等周杰仑看完，直起腰来，他才问道：
“看出来了什么？”
“……光很暗，但画面很明亮……”
“有什么感觉？”
“唔……”
周杰仑想了想，说道：
“虽然我们俩在说笑，但你拍出来好像蛮忧郁的样子。”
“饱和度调高了一些，我用了蓝光补色律，同时亮度调整了一些。她说的白，就是因为饱和度和亮度，因为现在的光线，没有灯的话，这台dv最多能做到这就是极限了。而用蓝光补色后，你看天空……天空其实很黑，这是因为蓝光补色律与天空的微红映衬而形成了黑色。
黑往往表达的是压抑，但因为我用的不明显，所以只会让你感觉到有些不太舒服。而通篇的蓝光搭配这种饱和的清白，所以才凸显出来了忧郁。而你想想看，如果这时候你再能听到海浪的声音，在这种声音与光影组合成的画面里，你俩聊的越开心，心底的那股忧郁就越强。对不对？”
“……”
周杰仑皱起了眉头，想了想，把刚才那段dv又重新看了一遍。
一遍看，一边忽略掉了周围的杂音，仔细聆听着海浪的音色。
还别说……对方说的一点都没错。
海浪是重复而单调的，天空是灰暗的，可偏偏俩人都很“白”，笑的还特别开心。
那种忧郁感一下就从反差里出来了。
“所以，音乐基调要慢一些吽？”
他忽然来了这么一句。
弄的杨蜜一愣。
让你看镜头，怎么忽然聊起来配乐了？
但许鑫却一点都不意外，直接点点头：
“对，这个镜头就是我对电影配乐定下的基调。我们要通过音乐、画面、人物角色，三要素合一，来构造这个世界