的思路？”
“我自己来的。”
“……嗯。”
中年人眼里的满意之色更浓了一些。
嘴角也不自觉的露出了轻松的笑意：
“很不错……配乐、后期好好花些心思，是个很好的故事。乍一看很平，但实际上仔细琢磨下来，你在这片子里隐藏了很多东西……但目前是看不出来的。因为漏了许多镜头……但该有的你想表达的东西都能看得到……色彩运用的话……其实你没必要刻意去模仿我。
比如你那个在那个有风力发电的那段路上。没必要搞的那么突兀的他往上冲的时候是自然光，但下来的时候就用了青光滤镜……没必要。你可以转换的更自然一些。比如给一些天气的暗示。他上坡的时候艳阳高照，但下坡的时候，天空之中灰蒙蒙的一层……这种比很突兀的青光滤镜要更自然一些……这里我建议你改一改。”
张一谋也没有光夸，而是逐渐开始和他说电影里一些不太自然的画面的问题。
这部戏，他看的出来，虽然这小子是在寻找自己的风格。
但实际上某些画面，还是延续了自己教他的技法。
不过……或许是因为第一次用、第一次拍的原因，某些地方还稍显生涩。
那就改一改。
补拍几个镜头就是了。
内景是没什么问题，主要的一些瑕疵还是在外景。
外景的拍摄不仅要看气候条件，有时候在必要时，也要通过一些技术手段来拍出导演想要的效果。
许鑫的不足主要在这。
因为拍外景，怎么拍，用什么拍，都是需要经验的累积的。
哪怕天分再怎么高，也是一样的。
这是经验上的不足。
凭心而论，他说的这些问题，都是瑕不掩瑜的小瑕疵。
可既然……第一次拍电影，就已经教出了这么棒的答卷，那么为什么不能在百尺竿头更进一步呢？
于是，他毫不吝啬，看着已经开始拿着本子纪录起来的年轻人，一点点的阐述着自己对于一些镜头的理解和看法。
而一切一切的修改、不足，其实都用张一谋最后总结时的话语，得到了体现：
“二十年前，我追求的是色彩的极致。之前和你说，你不是问过我为什么在《红高粱》里，那么肆无忌惮的用红色，甚至有两场戏干脆就用高红曝光来做视觉冲击么……其实当时我是想要通过红色来表达一种诉求。可现在想来……
你包括咱们这次的《黄金甲》。
为什么投资会这么大？
因为我动用了太多实景。实景的建筑、实景的菊花……你要说电脑特技能不能做到？完全可以。甚至还能省一大笔钱……可为什么一定要实拍？因为拍了这么多年电影