无尽的孤单，无止休的寂寞，还有无眠的夜，让人止不住流泪。
歌词及曲调都非常简约，而且极易学会，但越来越引人深入的旋律似乎在探究着人们的灵魂，带人走进一种只有精神的世界，安静、平淡、淡淡的忧伤。
它同时又是唱到了人们骨子里的睡前冥想，触动着人们的每一根神经，那一霎间，内心里已经不再像以前那样执着于某个结果，执着于那个需要外界认可的自我。
而是希望用一种享受的心情做自己喜欢的事情，感受着生命在岁月长河里慢慢的游过，不问收获和前程。
无论未来际遇怎样的荣辱和去留，得之，我幸，不得，我命，如此而已。
用心倾听，那简单的旋律，悠悠的音符，无不飘荡着一种安慰的声音，让寂寞的心灵变得宁静，变得放松。
这是一首关於爱情，伤害，离别，忍让与包容的歌，却没有一点由一个16岁不谙世事的女孩子唱出来的不协调感。
人们此时的满脑子里，只有一个女人爱上了一个男人，可是男人不爱她的哀婉里。
只是这样的哀怨与其说带给人更多忧伤，不如说它让人更加坚强，一颗受伤的心最需要的就是抚慰，而这首歌恰如其分地表达出失恋后应有的态度。
配合这首无论词曲都简单至极的吉他旋律，也是同样的朴实无华，似乎随意的几个和弦的反复重复，更能衬托得那种凄凉里的楚楚动人，如一朵云一缕风的轻泣，让人深深感受到低沉的婉转。
它的优美从你的灵魂里穿过，抚摩着你的灵魂，抚摩你尘世里功利和浮躁的灵魂，却又让你的灵魂颤动。
一曲唱罢，满座皆惊。
就因为听林菀依唱歌，如同聆听一种被遗忘了的语言，在脑海的褶皱间，在心的尘埃里，很容易被她沉郁芬芳的声音唤醒。
如今像她这样的干净至纯的声音已经不多了，无可挑剔的嗓音，无可挑剔的词曲，在这个浮噪的社会很容易就这样紧紧抓住听者的心。
一如刘清山所料，在林菀依跟自己站起来前，现场仍旧是听歌时的状态，并没有掌声和欢呼声，似乎人们还沉醉在刚才的灵魂触动里。
但为了不耽误正事，他和林菀依并没有开口讲话，就很淡然的挥手离开了舞台，尽管这个时候，满场的观众们才想起来起立鼓掌，意图挽留。
最后表演的林梓祥，正是他一贯擅长的引燃现场气氛的激昂高歌，在这种情绪下的观影方式，显然是经过了事先细致的综合考量的。
《功夫》是部动作喜剧片，被提前烘托起来的饱满情绪，的确让观众们进入剧情的投入感来得兴致浓浓。
而且影片一开场就是“功夫”二字的出现，初看，以为是一座雄伟的山峰，但是随着镜头的升高和展开，却发现原来不过是刻在地面上的功夫两个字，这时候一只彩蝶飞舞而过。