今天是车琳转入李安门下的第四节课。
之前的课程她已经和李安学完了车尔尼849中被田宇跳过的第四条和第五条，然后接着学习了第七条。
十一前的最后一节课，老师让她回去着重练习第七条。
于是这一个国庆假期她除了音阶以外，所有的时间都用来练第七条。
所以李安说车琳是个好苗子，就这股练琴的韧劲，和他小时候一模一样。
车琳刚才弹完第七条李安只有一种感觉，这本849练完，车琳的水平会有一个他想象不出来的提高。
随后他没着急讲新的东西，而是继续深入的讲解了第七条。
一来第七条很具备练习价值。
在快速进行中保持旋律稳定，伴奏要精准，层次要清晰，属于一条可以针对左右手运指进行深入拓展的小作品。
二来通过昨天的感悟，他也想尝试能否引导孩子进行一种音乐画面的想象。
从前他瞧不上那些成天把山河湖海挂在嘴边的钢琴老师，譬如老俞。
当然，他现在对老俞还是存有不小的个人意见。
你可以引导学生去想象，但至少得建立在学生解决了谱面上的基本问题之后吧。
季洋那跑个复杂音阶都劈叉的手指，你给她讲画面，那是涂鸦吧。
不讲老俞，讲他自己。
李安听车琳交作业的时候就在想，他之前的观点有些过于自我。
作为一个老师也好，一个演奏者也好，在教学和演奏方面确实不能固步自封。
就像他昨天的告别第二乐章，他觉得不错，但魏三碗和陈璇都给出了不同的看法。
结果结合再听大师的版本，他最后发现自己的演奏设计确实有问题。
所以要去接受与自己对立的观点，然后做思考，去思考可取的地方，再融合过往的经验去重新做调整。
这个过程是麻烦，但这样才能不断的进步。
小车的第七条在李安看来已经掌握扎实。
于是他尝试着用手指要像涓涓不断的溪流来形容，引导对方去想象这条作品里的线条旋律感。
得到的初步反馈还不错。
虽然小车这孩子比较沉默，没有用语言回答他什么，但两遍练习之后，再弹，音乐的线条感有了明显的变化。
“再控制一下力度，你的层次感会更好。”
又听到老师的表扬，小车开心的咬了咬下唇。
“来，我们今天看第九条。”
“快速回答我，就第一行你看到了什么。”
小车琳已经适应了李安讲新曲子的方式，老师再问三要素。
知道这节课要学第九条，所