有些喧闹，而且还会叫好。
可是对着剧情的进行，他们开始沉默了，不少人双眼通红，泪水在眼眶里打转，等到散戏的时候，不少人呆呆地矗立，双眼无神地看着远方，甚至还有当场失心疯一样大哭的，场面一度混乱。
第一次看到的人，不少入戏深的，演完之后毅然决然地不要发的蒸饼，说是给那位孤女留着，自己家里还有吃的！
哪怕他看着蒸饼，嘴里不停的咽唾沫。
由此可见，人民的内心深处，永远是善良的，哪怕在生活的重压下，还是散发着人性的光芒。
想象当中的愤怒场景没有出现，当时这股悲怆和罕见的沉默，让李南更加满意了。
于是他们走了一个又一个山村，不少舞女娇嫩的脚都磨破了，皮肤也变得粗糙，但是到了后来，不仅看演出的人十分用心，甚至演出的人也十分投入！
因为她们也看到了自己，在饰演下邽孤女的过程中，不少舞女从木然，到害怕，最后再到全身心投入，让《下邽孤女》变得更加鲜活起来，就连扮演那位下邽孤女的舞女，在团里也越来越受到大家的尊敬和怜爱。
仿佛就是她们的事情，就发生在她们身边一样。
事实上，还真是。
奴仆的生活从来都是充满血泪的，哪怕是太平公主府的。“高级”奴仆。
到了现在，下邽孤女的那一帮舞女，已经不像是李南刚刚看到的那样，仿佛一个精美的木偶，带着标准的卑微笑容，被时代的丝线操控，不由自主地演出贵人们想看的表演，她们现在的脸上有了更多的表情，感觉整个人都鲜活了起来。
要不说旧社会把人变成鬼，新时代把鬼便成人呢？说得就是某个翻天覆地的伟大转变，给受苦的人带来的希望和巨大变革。
演出一场比一场成功，观看者也越来越多，看完后的反应也越来越大，甚至出现不少人看魔怔了，跟着队伍走的，而且还会积极跟新观众科普，彼此落下一脸的泪。
最出乎李南意料的，就是《下邽孤女》，受到了乡间小地主们的热烈欢迎！
这不是李南命令下，地主们为了迎合“上意”做出来的，其实就是他们也是发自内心的欢迎，而且作为地主阶级，他们更明白这部剧的意义。
此时的地主，跟李南想象中的地主不一样，或者说按照李南的标准，就是彻头彻尾的农民！
在这个时代，全村有几头牛就算是不错了，而有几头牛的人家，差不多就算是地主了。当然是小地主，而不是那种大地主。
这些中小地主，更接近李南心目中的农民形象，日出而作，日落而息，家里有牛有地，家里的儿子可以耕地，有点钱的送去读书，一年到头可以吃到粮食。
而不是像一般贫民一样，半年的粮食半年的野菜，有些有钱的，扣扣索索攒了十几年，就去买同乡的土