迷人。
但事实上，这部电影辗转六年，其实也是12年拍的。
等于说，12年以后，直到宁远回来前，至少国内再没有胶片电影了。
而此时此刻，宁远所处的99年，数码还是新鲜事物，导演们更喜欢用胶片，就更不用说对美有执着追求的霍建起。
胶片是没有像素之说的，它能够完全还原镜头里的景色，清晰度很高。
而数码摄像机，则都存在着限制，即便是像素很高的设备，拍出来的画面还是由一个一个点组成的，也就是像素。
另外，胶片在色彩的表现上，数码设备很难媲美。胶片能够更加细腻地体现场景的细节和氛围，比如色彩、光线变化、影调等各个方面都比数码能够包容的程度更高。
《盗梦空间》和《星际穿越》的导演诺兰也说：“爱用胶片的导演，多少都有点理想化色彩和文艺气质。”
而到了昆汀塔伦蒂诺这里，更是说出了“数字电影不过是在电影院看电视”的争议言论。
宁远觉得，还是杨超说的对。
有坚持是好事，但保守残缺不与时俱进，终究还是会被淘汰，只剩下自我陶醉。
毕竟，影视作品是拍给大众看的，而不是你导演的自娱自乐，不尊重大众的导演，都会被现实打肿脸。
霍建起剪了一段，一天后放映给他们看，康健民再也不吭声了。
但霍建起还记着‘仇’，好笑道：“怎么样？”
“你不是挺不善言辞嘛？”康健民没好气道。
霍建起不以为意：“但我现在突然想畅所欲言了。”
康健民瞪眼望着他，而宁远、藤汝俊和霍建起老婆苏小卫，都被逗笑了。
接下来，他们继续挑选素材，而最终决定权还是在霍建起手里。
这也不是一言堂，一部电影，如果镜头语言不统一，也不是什么好事，又不是宁远他们的建议全都否决，总还是会听的。
在电影厂待了三天后，宁远和藤汝俊一起回京，而霍建起夫妻俩，得留下来继续做后期。
康健民把两人送到机场。
有了前车之鉴，谁也不敢再让宁远去火车站，何况还是沙城站，就算让做，宁远也不可能去，打死都不去！
在机场外面，宁远对康健民道：
“康厂长，我有点想法，之前一直犹豫，不过想了想还是决定跟您说一下。”
“我感觉我们这部电影，很有希望在今年的金雉奖上拿奖，所以我觉得，咱们应该先送去评选，等结果出来后在去谈发行的事情。”
看着康健民若有所思的神色，宁远终于说出了自己的想法：
“对于发行，我也有些这方面的关系，到时候，如果您有需要的话，我非常愿意跑这个