各自选择属于自己的冬天，向回忆挥挥手。
好想感受你的存在……
即使我俩，分隔遥远，
也请别制止那悸动不止的心。
大家都在找寻未知的明天。
虽然没有任何约定，
但请让我俩永远不变。
颤抖的双唇，紧闭着，
离别时刻你那只说了一半的话语，
让我可以感受到我俩已无法再相见了……
在一人漫步的街道中，流泪的蜡烛满街，令人心情难受。
好想感受你的存在，在这口吐白气的季节里，好想立即飞奔到你怀中。
但我却无法抛下一切……
无法说出口的温柔令我心痛，窗外也变成一片雪原……
好想感受你的存在……
在银色的季节里，希望能够持续闪耀着，然而请别与都市的速度而去。
「我会等你的……」
为什么那个时候，无法坦率地说出口呢。”
这由幸子小姐亲笔所写，几经修改，并最终填入「あなたを感じていたい」中的歌词。如果作为面试生却不用心去体会，而一味只想着怎么按照原曲的曲谱把曲子给弹好，不出差错的话。
那么，这样的演奏是否真的算“好”，是否真的也就没有错了呢？
答案当然是「不」。
如果幸子小姐真的只是想要找一些中规中矩的钢琴师，如果那就是她选乐队的标准的话……那么她怎么不干脆在演唱会上放自己在录音室里提前录好的带子来对口型好了，那样岂不是更省事么？
她之所以想要成立一个乐队，不就是想要更彻底的丢掉以前的自己，丢掉蒲池幸子这个名字与曾经那些名为“荣耀”，却早已变成她负累的各种奖项。以「zard」乐队的名义从零开始，让一切都变得焕然一新吗。
真崎的前几个音弹的很是平淡，平淡的都不像是富有节奏感的「あなたを感じていたい」了。
轻柔之余，还稍带了一些伤感。
台下，幸子边做着面试记录，眉毛却不知为何皱了一下。想来或许在她自己对这首歌的理解里，弹奏时并不应该从一开始就那么带有这么多忧伤的情感在里面。
这种悲伤的旋律，在真崎杏子小姐的指下弹了大概有近半分多钟，渐渐，曲子中却比之前的忧伤中多了几分“希望”，可紧接着不久，充满希望的演奏却又变成了对以往一切的“释然”。
幸子放下手中的圆珠笔，抬头望向了台上那位正在演奏着的杏子小姐。心想：“她居然完全不按照原曲的琴谱来进行演奏吗，真是个有趣的小姑娘。”
“怎么，看上她了吗？”伊达见幸子放下了手中的圆珠笔，抬起头看向了台